Weblog del eternauta (Marquito´s blog)

Musica

Europe... de Suecia con mucho rock!!!

Escrito por eternauta 15-11-2006 en General. Comentarios (19)

 

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EUROPE

 

En 1978 cuatro amigos de Upsland Vasvy (Suecia) forman un grupo para entretenerse en las tardes lluviosas tocando versiones de Black Sabbath y Deep Purple. El grupo se llamaría Force. Los cuatro amigos eran Joakim Larson, que se encargaba de la voz y los teclados, el guitarrista John Norum, Peter Olsson (bajo) y el batería Tony Reno.

Tras ver que sus posibilidades como grupo crecían según ensayaban, deciden componer temas propios y empiezan a enviar demos a las compañías discográficas, que rechazan repetidamente las canciones. Lejos de desmoralizarse, el grupo se afana en mejorar sus composiciones y técnica. Peter Olsson acaba tirando la toalla y es sustituido por John Leven, amigo de Joakim. El grupo sigue con sus ensayos, desapareciendo brevemente de la formación Leven, que es tentado por la oferta del entonces desconocidoIngwie Malsteem, que le ofrece un puesto en su banda. Leven no tardaría en regresar a Force debido a la actitud dictatorial de Malsteem. Con esta formación se graban tres temas (Seven Doors Hotel, The King Will Return y Memories) en una demo que la novia de Joakim, sin el consentimiento de éste, envía a Lucia Rock, un concurso de grupos de rock. Force es preseleccionada y acaba ganando el concurso, al que se habían presentado dos mil grupos. Además John Norum es elegido mejor guitarrista y Joakim, que había cambiado su nombre durante el concurso a Joey Tempest, mejor cantante. En este momento, y justo antes de grabar el primer disco (el premio del concurso era la grabación de un disco) se cambia el nombre del grupo a Europe. El LP homónimo se edita únicamente en Suecia y Japón, consiguiendo buenas ventas, sobre todo en tierras niponas. El single Seven Doors Hotel se hace increiblemente popular y vende multitud de copias. Tras girar por su tierra el grupo decide que es el momento de grabar el segundo disco y aprovechar el tirón. "Wings Of Tomorrow" se publica en 1984 y supone una evolución con respecto al primer release, conteniendo solos de guitarra más complejos, más variedad en cuanto a efectos de guitarra y mayor presencia de los teclados. Precisamente por la necesidad de Joey de tener más libertad en el escenario se contratan los servicios de un teclista (Mic Michaeli, procedente de Avalon), que se incorpora durante la gira. También durante el Wings Of Tomorrow Tour se despide a Tony Reno, cuyo desinterés por el grupo se venía haciendo patente desde tiempo atrás. Su susitituto será Ian Haughland, que anteriormente militaba en Trilogy, una de las bandas que Europe derrotó en Lucia Rock. Se extren como sencillos del disco "Open Your Heart", "Lyin' Eyes", "Stormwind" y la preciosa balada "Dreamer". Al igual que en el primer plástico, el disco incluye un tema instrumental a cuenta del genial John Norum.

 

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Llegamos a 1986, el año en que todo sucede. El tercer LP de Europe se publica este año rompiendo todos los esquemas posibles. El tema elegido como primer sencillo, "The Final Countdown", se convierte en número 1 en 26 países y es radiado hasta la saciedad, siendo el vídeo de la canción una presencia constante durante todo ese año en las televisiones americanas y europeas. Posteriormente llegarían "Rock The Night" y la impresionante balada Carrie, todas extraídas de un album en el que los teclados empezaban a ganar protagonismo, hasta el punto de enterrar a la guitarrarítmica en la mezcla final, como sucedía en varias ocasiones. Esta fue una de las razones, junto con desavenencias con Joey Tempest para que John Norum abandonara la nave en noviembre de 1986, en plena gira. Su sustituto sería Kee Marcello, un música sueco de reconocida competencia. Marcello terminaría la gira y grabaría los dos siguientes discos de estudio de la banda "Out Of This World" de 1988 y "Prisoners In Paradise" de 1991. El primero continuaba la línea de sus predecesor, si bien su sonido era algo más suave, y el segundo se acercaba más al hair rock californiano, sonando en determinados pasajes como Warrant o Cinderella. No en vano el grupo llevaba tres años viviendo en Estados Unidos, y las raíces del metal europeo que les vieron surgir como banda empezaban a desdibujarse. Cada LP contó con sus respectiva gira, ambas exitosas y largas y productoras de suculentos dividendos. Para 1992, cuando terminó la gira de Prisoners, Joey Tempest afirmó que Europe se acababa. Las razones aducidas eran el cansancio creativo y la pujanza, cada vez más fuerte del grunge, que no dejaba sitio para el hard rock melódico de Europe. Sobreviene entonces un período de varios años en los que los músicos se dedican a proyectos personales (la mayoría de ellos de discreta aceptación). En diciembre de 1999 se les pide que toquen The Final Countdown en el cambio de milenio, accediendo todos y juntándose sobre un escenario por primera vez en 7 años.
En noviembre de 2003 se convoca una rueda de prensa en la que se informa de que Europe se encuentra componiendo nuevos temas, que serán grabados a principios de año con vistas a la publicación de un nuevo disco y la celebración de la corrspondiente gira. El album "Start From The Dark" se publica en 2004 mostrando un sonido actualizado a los nuevos tiempos, y unas nuevas composiciones más que aceptables. Europe resurge de sus cenizas. La gira es un éxito y demuestra el predicamento que aún siguen teniendo los suecos en el mundo. Para el año que viene (2007) se anuncia nuevo disco de Europe.

Fuente: Coveralia.com

 

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Stryper - El Nombre

Escrito por eternauta 14-11-2006 en General. Comentarios (19)


STRYPER

EL NOMBRE:

La palabra STRYPER no existe en el diccionario, y es que parece ser resultado de un juego de palabras o un doble sentido.
Por un lado, si forzásemos el inglés parece querer decir “arayas”, haciendo referencia a las franjas que cruzan su vestuario,instrumentos, escenario, etc.
Por otra parte, los miembros de la banda explican que el nombre también es una referencia a Isaías 53:5 (lema de la banda) cuando dice "...por sus llagas fuimos nosotros curados" ("...by His strypes we are healed").
Como casi todo lo relacionado con STRYPER,el nombre también fue criticado. Algunos creyentes, cegados por lareligión, ofuscados por la idea religiosa de que el Rock tiene que sersatánico y no puede traer nada bueno, se atrevieron a decir que laconstrucción de la palabra STRYPER, antes que algo similar a "llagado" tenía que querer decir "llagador", y que por lo tanto hacía referencia a Satanás. Es decir, los tildaron de satánicos y servidores de Lucifer.
Hay varios libros en los que se defienden ideas como estas, en los que se critican también bandas como PETRA y otras muchas.
Gracias a DIOSmuchas de las personas que durante años se dedicaron a criticar el RockCristiano se han dado cuenta de su error y poco entendimiento alrespecto y han confesado que estaban equivocados. (Lo increíble es cómotodavía hoy día se venden estos libros en librerías cristianas ¡al ladode CDs de las bandas que el libro critica!).




Además, no deja de ser totalmente contradictorio que una banda servidora de Satanás no cese de proclamar que JESÚS es el único camino, y que es urgente tomar la decisión de aceptarlo hoy mismo. El mismo JESÚSdijo ante críticas por parte de los fariseos que cómo iba Beelzebú adividirse contra sí mismo ("... y si Satanás se levanta contra símismo, y se divide, no puede permanecer, sino que ha llegado su fin..."(Marcos 3:26).
Está claro que la construcción de la palabra que denomina a estaformación musical quería usar el doble sentido que en un principiohemos indicado.
Pero la palabra STRYPERencierra todavía más significado, pues la banda ha querido resaltaralgo importante utilizando cada una de sus letras para crear palabras,de modo que STRYPER se convierten en las siglas de la fraseSalvation Through Redemption Yielding Peace, Encouragement, & Righteousness.
Salvation
T
hrough
Redemption
Yielding
Peace,
Encouragement, &
Righteousness.

El significado de esta frase es Salvación a través de la redención, produciendo paz, estímulo y justicia.
Para recordarlo mejor y sin alterar el significado del mensaje transmitido por esta frase podemos transcribirla así:

S
alvación a
T
ravés de la
Redención
TraYendo
Paz,
Estímulo, y
Rectitud.

Decir por último del nombre de esta banda, que la denominaciónoriginalmente adoptada por el cuarteto de California no fue STRYPER, sino ROXX REGIME.
Posteriormente, ya habiendo creado ”The Yellow And Black Attack” bajo la denominación original, rebautizan la banda definitivamente como STRYPER, nombre que permanecerá imborrable en la historia que ha forjado el letras(accesible desde los conciertos, los discos, los libros de partituras,la página web oficial,...), como de las palabras habladas desde elescenario o a los medios de comunicación, incluyendo el mensajeproclamado por el significado de cada uno de lo que hemos denominadosus “rasgos distintivos”, dejando incluso la Biblia en las manos de miles y miles de fans necesitados del mensaje de esperanza que JESÚS nos encomendó proclamar para salvación de muchos, y han sido muchos los tocados por DIOS a través de la labor de estos cuatro cristianos y todos los que les ayudaron.

Fuente: http://doblefilo.fiestras.com/

Alakrán... metal ochentoso argentino!

Escrito por eternauta 13-11-2006 en General. Comentarios (1)



Alakrán

Ricky El Griego: batería
Mario Ian: voz
Pablo Finger: teclados
Sergio León: guitarra
Yulie Ruth: bajo

Impulsados por el resurgimiento del metal argentino, este grupo liderado por Mario Ian y Gady Pampillión debutó en el under en 1986. Pero pronto este último emigró para incorporarse a La Torre.

Con un videoclip del tema "Vagabundear" lograron producir y editar el primer disco, en forma independiente, en 1989. En febrero de 1990 se presentaron como teloneros de Bon Jovi, lo que les permitió presentar su trabajo ante el gran público metal.

Poco antes de grabar el segundo disco, las diferencias de criterio alejaron al baterista, quien fue reemplazado por Pablo Naydón, de sólo 16 años. Esto dilató unos meses la edición del material, que finalmente vio la luz a fines de 1991, sin la repercusión esperada.

En 1993 anunciaron su disolución definitiva, aunque en 1997 regresaron con un disco llamado "Alakrán".



Mario Ian 2006
   
Discografía:
Vagabundear, 1989
Otra vez en las calles, 1991
Alakrán, 1997

Petra rocks!!

Escrito por eternauta 13-11-2006 en General. Comentarios (11)


Petra

HISTORIA
(Traducido del libro "The Petra Anthology")

Petra. Significa "roca". Y por 20 años, en el mundo de la música cristiana contemporánea, el nombre de Petra ha sido sinónimo simplemente de eso.

El recorrido de dos décadas de Petra ha sido realizado ampliamente e la cima de la onda de la música cristiana contemporánea, como lo confirma su larga lista de distinciones. Entre otros honores, Petra es la banda cristiana con mayores ventas, con más de 6 millones de unidades vendidas; fue el primer grupo de rock en ganar el premio "Dove" de Gospel Music Association como "Grupo del Año", el primer grupo en ganar ocho encuestas simultáneas de la CCM Magazine y continua siendo la banda cristiana no europea con mayores ventas en Europa.

Pero juzgar a Petra por su figura en las ventas, tamaño de audiencia y posición en la radio es perder la verdadera misión detrás de la banda y su música. Petra no nació de un genial marketing o del deseo de tocar música grandiosa. Más bien, la música es un medio para el fin de esta banda.

Formada primero en Ft. Wayne, Indiana, en 1972 por el miembro fundador (y miembro actual) Bob Hartman, el grupo "radical" de cuatro rápidamente capturó la atención tanto de su modesta comunidad y de Billy Ray Hearn, quien en aquel tiempo, estaba a la cabeza de Myrrh Records, uno de los primeros sellos musicales de música cristiana contemporánea. Después de observarlos tocando en un café local, Hearn los hizo la primera banda de rock de Myrrh. Su grabación de debut nació en un pequeño estudio en el sur de Illionois con Hearn en el timón como productor.

"Come and Join Us" (Ven y Únete a Nosotros), su segundo proyecto, estuvo tres años en preparación y salió a las calles en 1977, con la canción que se convertiría en un himno del número creciente de los entusiastas de la música cristiana contemporánea: "God Gave Rock and Roll to You" (Dios Te Dio el Rock and Roll. Fue este álbum el que presentó primero al vocalista Greg X. Volz quien, aunque todavía no se había convertido en miembro oficial, llegaría a ser más tarde la "voz" de Petra en los siguientes seis álbumes.

En 1979, bob Hartman se mudó a Nashvill, acomodando una nueva era para Petra. Fue ahí que él conoció a Rob Fraizer, quien se integró como guitarrista y vocalista. Cuando su baterista se retiró, Volz nuevamente fue llamado, esta vez para tocar la batería, cantar y ser la voz principal en algunos conciertos. Pronto se uniría a la banda como líder de tiempo completo. "Washes Whiter Than" (Lava Más Blanco Que) inició la relación de la banda con Star Song Records, un matrimonio que duraría una década.

El tercer álbum de Petra, "Never Say Die" (Nunca digas "me rindo"), lanzado en 1981, marcó el principio de su ascendencia meteórica a la prominencia en la música cristiana contemporánea. La radio cristiana, todavía en su etapa infantil, empezó a darse cuenta y se complació en encontrar material en este proyecto que pudiera adoptarse ya que era menos pesada en su naturaleza. Uno de esos cortes "The Coloring Song" (La Canción Colorida) alcanzaría la posición # 1 en los charts de radios contemporáneas, rock e inspiracionales, e incluso llegó a las top cinco en encuestas del Southern Gospel. Adicionalmente, "For Annie" (para Annie) con su sobrio mensaje de un alma eternamente perdida, llegó a ser un clásico secreto en radio.

La grabación de 1982, "More Power to Ya" (Más Poder para Ti) contiene lo que quizás es la portada más memorable de Petra. Su imagen futurista, mostrando una nave espacial en forma de guitarra preparada para despegar, fue un símbolo de la carrera de la banda. Impulsado por un fuerte apoyo de radio con canciones tales como el corte con el título del álbum y "Judas Kiss" (El Beso de Judas), Petra estuvo de gira por 285 días aquel año y como una banda fuertemente basada en el ministerio.

Según progresaron los 80, también lo hicieron las oportunidades del ministerio internacional de Petra. La gira NOT OF THIS WORLD (No de este mundo) los llevó a Europa en 1983. El tecladista John Lawry se unió a la banda para la gira, y el llamado de Dios para convertirse en miembro de tiempo completo fue evidente. Después de las 150 presentaciones de la gira, él se de veras se unió a la banda, no desperdiciando más tiempo para hacer contribuciones importantes para el próximo álbum de la banda... Beat the System (Gánale al Sistema) de 1985.

Otra vez la banda tuvo una fuerte gira, 275 presentaciones con audiencias de hasta 500,000. Los shows de rock cristiano en radio se habían hecho más comunes y esto ayudó a aumentar la popularidad de la banda. Pero afuera, los auditorios, y lugar en la radiodifusión se hacían más difíciles de obtener. Beat the System solo tuvo un modesto acierto musical con "Hollow Eyes" (Ojos Huecos).

Star Song lanzó la única grabación de Petra al vivo en 1986. Captured in Time and Space (Atrapado en el Tiempo y el Espacio) trajo la emoción y el ministerio de los conciertos de Petra a los hogares, y también desplegó algunos novedosos pouporrís de las canciones regulares de Petra así como las acrobacias en el teclado de John Lawry y un homenaje memorable de "Jesus Loves You" en voz sintetizada.

Aquél mismo año, Petra también lanzó un álbum de estudio... con algunas nuevas caras involucradas. Lo más visible fue el nuevo vocalista principal John Schlitt, quién había estado al frente de la banda secular Head East antes de conocer al Señor. Su voz distintiva, su alcance estratosférico, su personalidad entusiasta en el escenario y-lo más importante-su corazón por la gente joven lo hizo la elección ideal para este papel crucial.

Adicionalmente, en su búsqueda sin fin por permanecer en el liderazgo de la evolución en estilo de la música contemporánea, Hartman y sus asociados enlistaron los talentos de los productores John y Dino Elefante. El resultado fue una nueva mezcla de un rock fuerte y consistente, infundido con fuertes anzuelos y altos valores de producción. Back to the Street (De Vuelta a la Calle) capturó tanto a los fans como a los programadores de radio más escogedores, quienes hicieron del tema "Thankful Heart" (Corazón Agradecido) uno de los sólidos éxitos de radio de Petra.

En 1987" This Means War (Esto Significa Guerra) sonó como un grito de guerra, animando a cristianos jóvenes (y mayores) a proclamar valientemente su fe. La composición de canciones de Bob Hartman, un elemento fundamental para el grupo desde su nacimiento, alcanzó un nuevo nivel con este proyecto. Canciones como "Get on Your Knees and Fight Like a Man" (Ponte de Rodillas y Pelea como Hombre) y "I am Available" (Estoy Disponible) inspiraron una nueva generación de creyentes a llevar su relación con el Señor más allá de las paredes de la iglesia.

On Fire (Ardiendo) (1988) sería la última grabación que hizo la banda con Star Song Records, aunque su relación con John y Dino Elefante permanecería a través de la transición hacia Dayspring Rcords de Word, Inc. en 1989. Su primer álbum con Dayspring, sin embargo, esta incursión a un nuevo concepto, basado en su misión central. Petra Praise: The Rock Cries Out (Petra en Alabanza) demostró que la música de alabanza no tiene que ser inaccesible para la gente joven. El álbum contenía cánticos familiares tocados al estilo de Petra. Los productos novedosos que le acompañaron, como un libro de música con pistas de las canciones para grupos juveniles, una vez más cimentaron la reputación de Petra como un recurso poderoso de ministerio para la juventud de hoy. Y una campaña agresiva de marketing, incluyendo un especial de una hora por radio, ayudó a llamar la atención a su enfoque en el ministerio, así como la nueva relación de la banda con Word.

Auque sus logros hasta este punto habían sido bastante significativos, resultarían ser un preámbulo a lo que vendría después. Nutridos por la fuerte distribución y recursos de marketing de Word, Petra alcanzaría nuevas alturas. Beyond Belief (Más que Increíble) y Unssen Power (Poder Invisible), los dos álbumes que lanzaron en aquel tiempo, figuran como sus álbumes más bendidos-a pesar de que estas grabaciones tienen unos cuantos años. Petra continuaría hasta adquirir dos premios Grammy y numerosos premios Dove entre 1991 y 1993. Adicionalmente, el apoyo de radio del grupo alcanzaría los lugares más altos y varias canciones estarían en el # 1. De hecho, Petra llegó a ser el primer grupo en mantener cinco posiciones simultáneas # 1 en radio CCM y en la listas ventas en 1990... una hazaña no igualada desde entonces.

Con estos premios vinieron nuevas oportunidades para exponer más allá del mundo de la música cristiana. En 1992 tomaron el escenario junto como algunos de los mejore músicos de pop para Farm Aid, y también fue la primera banda cristiana en ser establecida en el Hard Rock Cafe. Petra también hizo nuevas incursiones en el campo de videos musicales, lanzando varios videoclips así como vídeos largos, Backstage Pass y la "mini película" Beyond Belief Video Album. Y, al frente del ministerio, sus conceptos novedosos de gira los vinculó con el notable predicador Josh McDowell para un primer y segundo golpe que probarían ser muy efectivos al desafiar a la gente joven en asuntos de la vida real tales como las presiones sexuales y vivir un estilo de vida basado en las verdades y valores bíblicos.

Actualmente mientras están de gira para apoyar su último álbum Wake-Up Call (Llamado a Despertar), Petra acaba de ingresar a un contrato con Word que continuará proveyendo a los actuales fans de Petra con productos de entretenimiento e inspiración por los siguientes años. Por cuánto tiempo más van a grabar o cuántos álbumes más van a vender no es un asunto que les preocupe. "Simplemente estamos tomando un día a la vez", dice Hartman. "Es una grandiosa forma de vivir... simplemente haciendo lo que Dios nos dice que hagamos. Esta es una responsabilidad que Dios nos ha dado a nosotros cinco. Y eso siempre ha sido entendido."

La música bien podría ser "el medio para un fin" para Petra... pero para nosotros, los oyentes, ¡qué gozo ha sido el recorrido!


Stryper vuelve...

Escrito por eternauta 13-11-2006 en General. Comentarios (10)

STRYPER

Stryper es un cuarteto formado en 1981 por los hermanos Sweet, en Los Angeles, Californa. El nombre original de esta banda fue Roxx Regine. Los miembros de esta banda son  Michael Sweet (vocalista), Robert Sweet (Baterista), Timothy Gaines (Bajista) y Oz Fox (guitarras), al principio ellos tocaban el Rock norteamericano que todos ya conocemos. Pero al mismo tiempo estuvieron diseñando una estrategia comercial para darse a conocer, lo que dio lugar a que esta banda cambiara de nombre: STRYPER pero esta banda no solo cambio su nombre, sino tambien cambiaron su ropa por unos trajes de franjas negras y amarillas. ellos serian una banda con una mision: Esparcir la palabra de Dios por medio de la musica Rock, y ser la total antitesis del Rock satanico. Al principio, causaron una gran novedad para el promedio de la gente por sus inclinaciones espirituales. Su "debut" como banda fue el mini album "The yellow and black Attack" que contenia musica "Hard Rock" con letra sencilla y ritmos dinamicos. Durante la culminacion de sus presentaciones y conciertos, ellos arrojaban biblias a su publico como un regalo. Cuando STRYPER habia grabado ya su 3er. álbum, ellos contaban ya con un "ejercito" de fieles admiradores y un rock perfectamente bien formado y armonizado. El album "To Hell With devil" se mantuvo 3 meses en la posición 32 de la "lista de los mas populares". Su siguiente álbum, "In God we Trust" fue una verdadera desilusión comercial, aunque alcanzo el lugar #32, solo duro ahi 5 semanas, esta vez, la banda decidio meditar las cosas antes de volver a entrar en un estudio de grabación.Sin embargo personalmente  y para muchos SI fue un buen disco ( uno de mis favoritos ).
En 1990, produjeron otra grabación mas: "Aganist the law" que marco el retorno a un rock mas agresivo, pero aun así, ya habían perdido muchos admiradores, por lo que el álbum no tuvo mucho éxito y para 1992, con la separación de Michael Sweet, solamente la intervención de Dios podría salvar a esta banda pero tambien a toda la escena pues en esos dias paso el fenomeno " Nirvana"  que también afecto a Stryper  como a muchos otros . .

Pero casi  mas de 10 años pasaron y Dios se acordó de todos nosotros y así regresaron nuevamente la misma original formación de Stryper  , con su nuevo disco llamado "  7 The best of Stryper " 2003 , el cual contiene 18 temas con 2 track  nuevos . Este fue el reinicio de una  gran gira a diversas parte de América  de inclusive  tocaron en Puerto Rico y hasta en Disneyworld ahora en el 2004.

Fuente: Rockumweb.com